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Porcelana, Sala 1
La porcelana, a menudo referida como "oro blanco", llegó a Europa en el siglo XIII. Este material, conocido por su naturaleza densa pero frágil y su blancura prístina, rápidamente se convirtió en un símbolo de lujo y coleccionabilidad. El secreto de la producción de porcelana permaneció un misterio para los europeos durante siglos, un secreto celosamente guardado en China, donde su revelación se castigaba con la muerte.
No fue hasta 1708 que Johann Friedrich Böttger, un alquimista de la corte del elector sajón Augusto II, descubrió la composición necesaria para crear porcelana. Este avance llevó al establecimiento de la primera fábrica de porcelana europea, Meissen, en el desierto castillo de Albrechtsburg.
Los avances continuaron con la experimentación de las temperaturas de cocción y los esmaltes, un recubrimiento similar al vidrio esencial para dar a la porcelana su brillo característico; de lo contrario, permanece mate, conocido como "biscuit". La pintura en porcelana puede ser bajo esmalte o sobre esmalte, la primera ofreciendo durabilidad y la segunda una paleta de colores más amplia, aunque menos duradera.
La sala de exposiciones muestra obras maestras de varias fábricas de porcelana renombradas, incluidas las de Copenhague, Viena y Londres (Royal Doulton), junto con piezas de otros fabricantes europeos. Durante una década, el secreto de la fabricación de porcelana fue celosamente guardado por los artesanos de Meissen hasta que Claude du Pocqué, un príncipe sajón, logró atraer a algunos de ellos a Viena. Esto llevó al establecimiento de la Fábrica de Porcelana de Viena en 1718. A mediados del siglo XVIII, fue renombrada como la "Manufactura Estatal Imperial", con el escudo de tres franjas de la dinastía Babenberg como su emblema. La porcelana vienesa es conocida por su grandeza y viveza, representando escenas de la mitología, la historia y el arte popular.
La Real Fábrica de Porcelana de Copenhague, fundada en 1775 bajo el patrocinio de la reina Juliana María, continúa suministrando a la corte real danesa. Su sello distintivo, las líneas onduladas, inicialmente simbolizaba el poder marítimo de Dinamarca y ahora también significa la conexión histórica del país con el mar. La búsqueda de los tonos azules vibrantes y diversos, reminiscentes de la porcelana china, llevó a una extensa experimentación con cobalto, culminando en el famoso color "azul mejillón".
Un excepcional conejo de fayenza, reminiscente del arte popular ruso, refleja la influencia de la porcelana holandesa de Delft, que inspiró los famosos patrones azules de Gzhel en Rusia.
En 1901, Doulton & Co de Londres obtuvo una orden real, lo que significaba su suministro a la corte real británica y añadió "Royal" a su nombre. Influenciado por la técnica medieval china flambé, que producía porcelana con un esmalte rojo ardiente, el director artístico de la compañía John Slater y el artista Charles John Noke, junto con el químico Cuthbert Bailey y el ceramista Bernard Moore, emprendieron una búsqueda para replicar esta técnica. Su éxito se presentó por primera vez en 1904 en la exposición de San Luis, donde las obras flambé, también conocidas como "sangre de buey", presentaban paisajes y escenas ambientadas en un fondo vibrante.
Cada artículo en esta sala es un testimonio de la búsqueda incansable y la audaz experimentación que dieron forma al arte de la fabricación de porcelana, encarnando años de dedicada artesanía y genialidad artística.
No fue hasta 1708 que Johann Friedrich Böttger, un alquimista de la corte del elector sajón Augusto II, descubrió la composición necesaria para crear porcelana. Este avance llevó al establecimiento de la primera fábrica de porcelana europea, Meissen, en el desierto castillo de Albrechtsburg.
Los avances continuaron con la experimentación de las temperaturas de cocción y los esmaltes, un recubrimiento similar al vidrio esencial para dar a la porcelana su brillo característico; de lo contrario, permanece mate, conocido como "biscuit". La pintura en porcelana puede ser bajo esmalte o sobre esmalte, la primera ofreciendo durabilidad y la segunda una paleta de colores más amplia, aunque menos duradera.
La sala de exposiciones muestra obras maestras de varias fábricas de porcelana renombradas, incluidas las de Copenhague, Viena y Londres (Royal Doulton), junto con piezas de otros fabricantes europeos. Durante una década, el secreto de la fabricación de porcelana fue celosamente guardado por los artesanos de Meissen hasta que Claude du Pocqué, un príncipe sajón, logró atraer a algunos de ellos a Viena. Esto llevó al establecimiento de la Fábrica de Porcelana de Viena en 1718. A mediados del siglo XVIII, fue renombrada como la "Manufactura Estatal Imperial", con el escudo de tres franjas de la dinastía Babenberg como su emblema. La porcelana vienesa es conocida por su grandeza y viveza, representando escenas de la mitología, la historia y el arte popular.
La Real Fábrica de Porcelana de Copenhague, fundada en 1775 bajo el patrocinio de la reina Juliana María, continúa suministrando a la corte real danesa. Su sello distintivo, las líneas onduladas, inicialmente simbolizaba el poder marítimo de Dinamarca y ahora también significa la conexión histórica del país con el mar. La búsqueda de los tonos azules vibrantes y diversos, reminiscentes de la porcelana china, llevó a una extensa experimentación con cobalto, culminando en el famoso color "azul mejillón".
Un excepcional conejo de fayenza, reminiscente del arte popular ruso, refleja la influencia de la porcelana holandesa de Delft, que inspiró los famosos patrones azules de Gzhel en Rusia.
En 1901, Doulton & Co de Londres obtuvo una orden real, lo que significaba su suministro a la corte real británica y añadió "Royal" a su nombre. Influenciado por la técnica medieval china flambé, que producía porcelana con un esmalte rojo ardiente, el director artístico de la compañía John Slater y el artista Charles John Noke, junto con el químico Cuthbert Bailey y el ceramista Bernard Moore, emprendieron una búsqueda para replicar esta técnica. Su éxito se presentó por primera vez en 1904 en la exposición de San Luis, donde las obras flambé, también conocidas como "sangre de buey", presentaban paisajes y escenas ambientadas en un fondo vibrante.
Cada artículo en esta sala es un testimonio de la búsqueda incansable y la audaz experimentación que dieron forma al arte de la fabricación de porcelana, encarnando años de dedicada artesanía y genialidad artística.
Figura de porcelana "Dos monos"
Figura de loza "La liebre"
Cenicero "Cáncer"
Figura de porcelana "Marinero"
Figura de porcelana "Descanso en el campo de heno"
Figura de porcelana "Oso jugando"
Jarrón "Cerezo oriental"
Jarrón flambe "Paisaje rural"
Jarrón flambe "Cosecha de heno"
Jarrón flambe "Embarcación a vela"
Jarrón "Mora"
Jarrón "Guisantes en flor"
Bandeja
Plateau "Venus y Adonis"
Plateau "El rapto de Orithyia"
Plateau "Angélica y Medoro"
Plateau "Artemisa"
Figura de porcelana "Vendedora de pescado"
