Зал «Фарфор, Зал 2» – MalovMetaArt
himg[1]
{{himg[1]}}

Фарфор, Зал 2

Большая часть предметов этого зала – произведения мастеров Императорского фарфорового завода; представлены также две работы Кузнецовской мануфактуры, тарелка из знаменитой экспортной серии завода братьев Корниловых и парные вазы с жанровыми сценами частного фарфорового производства.

Читать далее

Эти вазы относятся к историзму, направлению, комбинировавшему черты разных стилей и эпох (подробнее об этом – в статье к экспозиции декоративно-прикладного искусства). Перед нами совмещение черт стиля ампир (обилия золота, торжественности) и рококо, с его увлеченностью темами простой крестьянской жизни. Изысканные прически, красивые жесты, новые чистые яркие одежды разоблачают стилизацию – эти сцены далеки от настоящего крестьянского быта того времени.

К историзму относится и тарелка с «открыткой» Елизаветы Меркурьевны Бём на тему ярмарочной закликалки: «Доставай мошну (кошелек), вытряхай казну (деньги…)», – на тарелке будто обрывок страницы старинной книги лежит, на ней мальчик в боярской одежде то ли нас зазывает, то ли сам достает кошель, будет «товар хорош» по «веселой цене» покупать. 12 акварельных работ с изображениями детей в крестьянских и боярских костюмах с надписями-присказками для стилизованных под русскую старину тарелок были выполнены художницей в конце XIX века по заказу братьев Корниловых на экспорт на волне увлечения иностранцами русской экзотикой. В России редко можно увидеть образцы этой серии. Книжная страничка на тарелке – тромплёй (от французского «обмани глаз»), обманка – удивить наивного зрителя. Работы Е.М. Бём высоко ценили И.Е. Репин и Л.Н. Толстой. Сотрудничала художница также и с Императорским фарфоровым заводом (ИФЗ).

Порцелиновая мануфактура (будущий ИФЗ) была основана по указу Елизаветы Петровны в 1744 году. Попытка выведать за границей тайну фарфора для России оказалась неуспешной (в отличие от Австрии; об этом подробнее - в статье к залу западно-европейского фарфора). Тайно привезенный из Швеции алхимик Х.-К. Гунгер оказался шарлатаном. А слава изобретения российского фарфора принадлежит горному инженеру, Дмитрию Ивановичу Виноградову. Виноградов заново создавал рецепты фарфоровой массы и глазурей, разрабатывал методы обжига и нанесения позолоты, проектировал печи. В 1747 году завод выпустил свои первые изделия, а в 1756 году – после введения в работу большого горна - знаменитый «Собственный Ея Величества» сервиз для торжественных приемов. В 1865 году указом Екатерины II мануфактура была переименована в Императорский фарфоровый завод. С этого времени и до революции (царский герб на работах 1917 года символично перечеркнут) изготовленные на заводе предметы будет украшать императорский вензель.

В период правления Александра II в моде были рельефные изображения цветов – фарфоровые букеты. «Ваза с лепными цветами» в этом зале - один из примеров такого рода изображений: рельефный вьюн оплетает изделие, по форме восходящее к древнегреческой амфоре, врастает в тело вазы, предвосхищая тенденции стиля модерн. К царствованию Александра III относится «Ваза с орхидеями». По очертаниям она далека от греческих образцов (форма ровного цилиндра ближе к японской керамике), исчезают и лепные украшения. В этой работе привлекает яркий насыщенный цвет росписи и тщательно, подробно проработанное изображение растений, разных видов орхидей. Происходит совмещение двух композиционных приемов: на одной стороне вазы орхидеи прорастают из дна сосуда, словно находятся внутри (мы даже видим корни), на другой – собраны в букет и традиционно украшают изделие. Особенный эффект достигается сочетанием лаконизма формы и яркости, многообразия оформления (можно увидеть в этом отсылку к искусству Востока, вспомним «Комод с мальвами» в зале ДПИ).

XX век приносит перемены во вкусах, моде и стиле. На маркировке – вензель Николая II. Наступает эпоха модерна. Цвета росписей становятся нежными, полупрозрачными, колорит – сдержанным. Сохраняется композиционный прием «прорастания», к примеру – васильков, маков и роз (белых и нежно-розовых). Как прежде, встречаем изображения крупных цветов и букетов в центре тулова вазы. Однако, в большей части работ этого времени в зале видим новаторский композиционный прием росписи: цветы или листья спускаются по венчику, охватывая только верхнюю часть изделия.

Сохранились воспоминания садовника великого князя Владимира Александровича об украшении дворцовых покоев в то время: «…фарфоровые вазочки с изображением цветов ежедневно убирают свежесрезанными цветами, вазы с пейзажными росписями - только по особым случаям... На половине Ея Высочества… ставились два букета, за диваном и у балкона… на столах перед диванами..., в кабинете — на трельяже, и напольная ваза русской работы - перед письменным столом... По случаю предстоящих праздников дополнительно вазы с цветами ставились в фойе перед Бальным залом, два букета - у зеркал... здесь же русская (ваза) с орнаментом у бюста... в Бальном зале - в больших фарфоровых вазах…, и один букет у портрета..., на лестнице при входе по бокам - цветы в крупных напольных вазах, и около двух скульптур…». Очевидно, цветов во дворцах того времени было чрезвычайно много. Но обратимся к вазам с пейзажными росписями: что же в них особенного? Росписи этих ваз нельзя охватить беглым взглядом, они требуют рассматривания. Такая ваза представляет большой интерес сама по себе, без прикладного значения, без визуального взаимодействия с букетом. Отличает роспись от живописного произведения то, что для рассматривания пейзажа зритель вынужден обходить вазу или вращать ее в руках, таким образом, часть изображения все время будет ускользать от него. Поворачивая вазу «Зимний пейзаж. Околица», мы видим восход солнца - разгорается горизонт, но сразу угасает – и мы видим закат. При вращении вазы с утками срабатывает эффект внезапного выпархивания птиц из лесных зарослей. В росписи «Лесной пейзаж. Весна» белая нижняя половина вазы – ни что иное как нерастаявший снег, в котором мы с Вами, дорогой зритель, стоим, вращая вазу – разглядывая деревья и проталины. В росписи «Сосны» мы будем следовать по линии горизонта, пока ни заметим хижины, горящий свет в окнах, и задумаемся, кто в них живет, как…

Отдельного внимания заслуживают вазы с пламенеющей глазурью, это пример того, как технологический дефект: неравномерность цвета при обжиге меди, кристаллические вкрапления примесей разных цветов, - становится художественным приемом, получившим название «потёчной глазури».

В зале, как мы упоминали ранее, есть две работы Кузнецовского фарфорового завода (основан в 1810 году Яковом Васильевичем Кузнецовым в Гжельской волости): пепельница-вырезка из газеты (снова тромплёй) и тарелка со сценой известной басни.

Коллекция этого зала представляет многогранность и самобытность российского фарфора, талант мастеров, влюбленных в природу, в искусство и в свое дело. Российский фарфор, с непростой историей и особым русским художественным чувством, занял место в одном ряду с произведениями лучших европейских мануфактур, и высоко ценится во всем мире.


 'Ваза «Анютины глазки»'
Ваза «Анютины глазки»
 'Ваза «Цветы»'
Ваза «Цветы»
 'Ваза «Маки»'
Ваза «Маки»
 'Ваза'
Ваза
 'Ваза «Павлиньи перья»'
Ваза «Павлиньи перья»
 'Ваза «Розовые колокольчики»'
Ваза «Розовые колокольчики»
 'Ваза «Пионы»'
Ваза «Пионы»
 'Горшок'
Горшок
 'Пепельница «Тифлисъ Редакция «Мшакъ»»'
Пепельница «Тифлисъ Редакция «Мшакъ»»
 'Рамка для фотографии'
Рамка для фотографии
 'Ваза «Цветущий плющ»'
Ваза «Цветущий плющ»
 'Ваза «Камыш»'
Ваза «Камыш»
 'Ваза «Розы»'
Ваза «Розы»
 'Ваза «Утки»'
Ваза «Утки»
 'Тарелка «Доставай мошну, вытряхай казну! Дорого да любо! И товар хорошъ и цена веселая.»'
Тарелка «Доставай мошну, вытряхай казну! Дорого да любо! И товар хорошъ и цена веселая.»
Эдмунд Сулиман-Грудзинский 'Кувшин «Дельфин»'
Эдмунд Сулиман-Грудзинский
Кувшин «Дельфин»
 'Ваза «Васильки»'
Ваза «Васильки»
 'Ваза'
Ваза
 'Ваза'
Ваза
 'Ваза «Сосны»'
Ваза «Сосны»
 'Ваза «Розы»'
Ваза «Розы»
 'Ваза'
Ваза
 'Ваза «Зимний пейзаж. Околица»'
Ваза «Зимний пейзаж. Околица»
 'Ваза'
Ваза
 'Ваза с орнаментальной росписью'
Ваза с орнаментальной росписью
 'Ваза «Орхидеи»'
Ваза «Орхидеи»
 'Ваза «Кленовые листья»'
Ваза «Кленовые листья»
 'Ваза «Сирень»'
Ваза «Сирень»
 'Ваза «Кролики»'
Ваза «Кролики»
 'Ваза с лепными цветами'
Ваза с лепными цветами
 'Тарелка декоративная «Ворона и лиса»'
Тарелка декоративная «Ворона и лиса»
 'Скульптурный портрет Вольтера'
1
Скульптурный портрет Вольтера
 'Ваза с жанровой сценой'
Ваза с жанровой сценой
 'Ваза с жанровой сценой'
Ваза с жанровой сценой
 'Ваза «Калина»'
Ваза «Калина»
Василий Кузнецов  'Скульптура «Илья Муромец»'
Василий Кузнецов
Скульптура «Илья Муромец»
 'Ваза «Лесной пейзаж. Весна»'
Ваза «Лесной пейзаж. Весна»